もうさ、壁にぶつかってばかりだから、ちょっと進まない時が来ても壁と気付かなくなってるのかもしれない。
進まないことが普通過ぎて、進まないことに落ち込むこともなくなってる気がする。
今日レッスンに行ってきたんだけど、なんかすごく難しいこと言われて。う～んって感じ。
私はサクッと弾いてサクッと次に行きたかったんだけど、思うようには進まず。
指弾きだと、先生が言う音でないんですよね。
確かに、最近、重力奏法の動画とか見てて、弾き方とか曲の作り方とかまた見直さないとなとは思っていたけどさ。
それが今なの～？って思いました。
先生に 私が今何が気になってて何に興味を持っているかって、言わなくても伝わってるような気がするんですよね。
何も言ってないのに、レッスンでそれに関することを教えてくれることがよくあって。不思議です。
ピアノ習っていると不思議なこと、本当によく起きます。
夏って、本当に苦手。
今日はレッスンに行ってきましたが、体調も低迷ぎみなので、しばらくレッスンはお休みすることにしました。次回は８月の４週目に行きます。
この後は、私はブルグミュラーやりたかったんだけど、先生からはもう少し歌えるようになってからにしたほうが苦しまなくてすむかも、みたいなことを言われ、ソナチネと同じ古典派で弾きやすいかもという理由でツェルニーの１００番をやることにしました。
楽譜は、全音から出ている「こどものツェルニー１００番」を持っているので、それを使います。ツェルニー１００番の中の２４曲のみが入っていて、効果的な２４曲でしっかりテクニックを身に付けるというものです。
私はどうしても１曲に時間がかかってしまうので、１週間で１曲が曲として聴ける状態にして、細かいことはともかく、指が動いて、曲に聴こえるってなったところで次に進むって感じで進みます。
でも、この後、夏休みなので、できたら夏休みの宿題的にできるところまで一人で練習して、チェックのために動画出したいなと今は思っているけど、どこまでできるか・・・。
夏休みってしたのは、私が休みたいから夏休みにしているだけで、先生はその時間あいているそうなので、来たくなったらいつ来ても良いと言ってもらえたので、一人で辛くなったら行こうかなと思います。
発表会まであと２か月ぐらいなんだけど、ずっとダラダラ練習してて、何となく指は動くようになったけど、弾けない所はいつまでたっても弾けないままだし、曲作りが全然進んでいない。それ以上に気になっているのは、音がパラパラした音できれいじゃないし、テンポが安定してないこと。ソナチネだからそこは安定させたい。
今日、久しぶりにレッスンに行ったら、指が良いポジションにいってない（動いていない）から音が鳴らなかったり、テンポが不安定になるんだと思うって言われました。
改善するには、やっぱり速度を落としてゆっくり、確実に、一つ一つ確認しながら作っていくしかないかもと言われました。
発表会の曲って、一度はこの工程通るから、いつものことと冷静に受け止められて、自分はダメなんだとかできないんだと落ち込んだりしなかったところは成長したところかなって思いました。
先生に言われる前に、音とかテンポが不安定になっているのに気付けたことも成長したところかもしれません。
今やるべきことがはっきりしたので、これからスイッチ入れて作っていこうと思います。
追伸
今までは読みやすさを重視して、白地でシンプルなブログのテンプレートを使っていたのですが、ずっとやってみたかったピンクのテンプレートにしてみました。
今日、レッスンに行ったんですけどね。
今、ソナチネとブルグミュラーを習ってて、レッスン前にちょっと買い物するからソナチネの楽譜持ち歩くと重くて大変だから、先生に借りることにして、ブルグミュラーの楽譜だけ持っていこうと思って、楽譜持って家を出たつもりだったんです。
私は音友の楽譜使っているので、表紙が白い楽譜は持ちました。
でもレッスンに行ってみたら、音友のグルリットの楽譜を持っていっていました。
で、ブルグミュラーのほうも先生に借りました。
先生の楽譜はカワイ版で、フレーズの取り方とか指使いがちょっと違うのですが、
他にも、音友の楽譜にはないクレッシェンドとか、テヌートがついていて、それがよくできていて、その通りに弾くとなんか音楽になるんです。
楽譜の下に2行ぐらい注釈もついているんですが、その言葉がとても優しくて、思いやりがあって、楽譜通りに弾く難しさに共感してくれた上で、きれいに弾くにはどうしたらいいか書いてあって、感動～。
先生は、きっとこの楽譜に会うために楽譜間違えたんだね。って言ってくれました。
で、あまりにも気に入って、中古で買いました。多分、定価よりも培ぐらいになっていると思われますが・・・やっぱり欲しくて。
実は先週もブルグミュラーの楽譜（まだ持ってない出版社の）、買ったばかりだったんですけどね。
ブルグの会で、コメントを通じて色々な方とお話して、何でブルグミュラー好きなんだろう？とか、ブルグミュラーを弾く時にどういうことを理解して弾きたいと思っているのか、が 今までよりも明確にわかってきたので、先生から習うばかりじゃなくて、自分でも調べたくなったんですよね。
本当は、自分の力で楽譜を読みとって弾けたら一番いいんですけどね。大好きなブルグミュラーで勉強して、他の曲でいかせたらいいかな。
７月の発表会の曲、一人で選曲して、１か月とちょっと一人で練習して、今の状態でできることの８０％ぐらいに達して、これ以上を目指すとなるとレッスンで先生に習ったほうが良いと思ったので、今日のレッスンでみてもらいました。
１６小節ぐらい弾いて そこで止めてみてもらと言って弾き始めたのに、なんか止められなくて結局最後まで弾きました。
先生はよくみてあるって、褒めてくれました。
でも、あとはやっぱり弾き方の問題だね。って言われて、だよね。って思いました。
これよりも良くなるとしたら、地道に一つずつ弾き方を直していくしかないって言われました。
去年は、どんな曲かほとんど理解できない状態で弾き方を直すことに取り組んでしまったので全く楽しめなかったのですが、今年は、発表会５か月前の今、どんな曲か掴むことができて、弾いていて楽しいなって感覚が体験できて、心に余裕があるので、弾き方を直しながら練習していくことに不安とか嫌悪感がなくて、覚悟ができている感じです。
今日は１楽章をみてもらったんだけど、２楽章も同じような感じで自分で楽しく練習して、限界だなって思った時に先生にみてもらう作戦でいこうと思います。
この前、ちょっと気持ちが落ちていたのは、もしかしたら弾き方の問題で練習してもそれ以上 上手に弾けない状態になっていたからかもしれないです。
今回、今までと違うことを試してみて、自分で考える独学的な要素とレッスンで習うことの良さを感じることができたので、次の曲にいかしていこうと思います。
今日のレッスン、今年初めてのレッスンだったんだけど、自分からは何にも言わないようにしようって決めてから行ったのに、なぜか発表会の曲、こっそり練習していたことがバレた。
ブルグミュラーの「なぐさめ」みてもらって、一通り終わった後に、「練習してる曲これだけ？」って先生の方から聞かれて。
「なんでわかるの～！」ってびっくりしてさわぎました。
先生は何も考えず、考えるより先に口が動いていたらしいのですが、こういうことよくあります。黙っていたのに、なぜかバレる。
でも、自分の中でまだ温まりきってないのでもう少し秘密にしたいと正直に言ったら、受け入れてもらえて、曲名とかどれぐらい練習しているのかとか、秘密にして何をしたいと思っているのかとかも、全く聞かれませんでした。
まーね、「なぐさめ」よりは全然練習している時間長いし、「なぐさめ」の完成度に対して手が動いていたので、感覚的に直感で分かったんじゃないかなと思います。
練習している曲はソナチネの36-6なんだけど、１楽章が長くて、曲の構成が全く分かってないから、まずはそこからかな。
なんでその曲にしたかは、「手が届かない～」があまりなさそうで、楽しく弾けそうで、練習することで自分が少し成長できそうな曲を探したら、その曲になりました。
後から思い出したんだけど、３、４年前、発表会の選曲する時、候補にあがってた曲でもあるので、多分先生からだめと言われることはないかなと思っています。
先生が水曜日に退院し、来て！と呼んでくれたので、今日レッスンに行ってきました。
想像していたよりも元気で、元気づけようと思っていたのに、逆に元気をもらってしまいました。
まだ体力が戻りきってないから、レッスンしてもらえるだけでもありがたいのに、発表会終わったらブルグミュラー弾きたいって思っていたので、ブルグミュラーの楽譜を持っていき、図々しくもみてもらってきました。
発表会で弾く予定だった曲はもう少し規模の小さい会場でお披露目しようということで、練習は継続です。
しばらくの間、自分で練習していたら下手になっていたので、また少しずつ上げていこうと思います。
１か月ぐらい前かな、発表会３か月間に曲を変えたって書いてたと思うんですけど、その後どうなったかといえば・・・。
先生はソナチネの１楽章と３楽章だけでと言っていたんだけど、私は密かに２楽章もやりたいと思っていて、こっそり練習してました。
レッスンではずっと１楽章だけしか見てもらってなくて、今日やっと３楽章をみてもらったのですが、勢いで２楽章も弾きたいって言ってみたら、すんなり、いいよって言ってもらえました。
発表会まで１か月半しかないけど、今日初めて３楽章みてもらったばかりだけど・・・。
いいんだ～っていうのが私の感想ですが、２楽章を弾いた方が３楽章への流れが滑らかなんですよね。２楽章短くて、１６小節しかないし。
ネガティブ思考の強い私が珍しく、やりたいと自分から言ったので、先生は笑顔でした。
発表会、８月のはじめなのですが、今日のレッスンで、曲を変えることにしました。
トリルが上手く弾けないんだけど、それ以外にも問題があって、４と５の指があまり開かなくてきれいに弾けない所がいっぱいあって・・・。４と５ほどじゃないけど、他の指も似たり寄ったり。
バーナムの中に同じような所があって、バーナムを習ってる時に、これ発表会の曲にもたくさんあって、その部分きれいに弾けないって言ったら、先生ソナチネアルバムを見始めて、曲変えようって。開いたページは前に私が発表会で弾いた曲だってので、選び直して、ソナチネの36-3。
この曲は機会があったら弾きたいなと思っていた曲だったので、ちょこちょこ自分でも少し見ていた曲。そして、ブルグの会でソナチネをやった時、ソナタ形式について調べていて、この曲を使ってソナタ形式を説明している動画があって、しっかり見ていたこともあって、音が頭の中にちょっとある。
レッスン中に少し弾いたら、音よみはそんなに苦労しなくて行けそう。そして弾きにくい所が少ない！
発表会の曲は36-3の１楽章でと思ってたら、ちょっと速い曲で嫌かもしれないけど３楽章もつけようって言われて、え～って思ったけど、流れに乗せられて、３楽章も何回も聴いたことあるし～まいっか。ってことで、１と３楽章を弾くことにしました。
でも、また弾けない曲を作ってしまった。って悲しんでたら、発表会終わったらまたやろう、36-3で指の使い方を覚えてからやったら今がんばるよりも楽にできるよって言われて。
もう１曲、私のトラウマになっているブルグミュラーの曲があり、弾けなかったっていう思いがずーっと心の中に残っているので、発表会の後、その曲もクリアしたい。
今日は水曜日なので、レッスンに行ってきました。
先生はブルグの会用の動画をみてくれていて、きれいに弾けていたと言ってくれて、もう少し良くするにはどうしたらいいかを教えてくれました。
で、ブルグの会のことで頭がいっぱいの私は、発表会の曲は４月からがんばる。
３月終わるまでは遊んでいると言ったのでした。
だって、ブルグの会は自分が弾くだけじゃなくて、皆さんの演奏も楽しみたいから。
どうしてもトリルの所が弾けなくて、先生が毎回時間をかけて教えてくれるんだけど、今日は
音を聴いてから弾くから遅れちゃうんだよって言われました。
え～！だって、今までずっと音聴いてって言われてたのに～。なんで～。
音を聴きにいくと聴くことに集中しちゃうから、どうしても手が遅れてしまうんだそうです。
音を聴くんじゃなくて、聞こえる音を聞くぐらいのほうがいいと言われたんですが、
これって、どの曲を弾くにもそれぐらいの感じで聞いたほうがいいんだろうか？
それとも時と場合によるんだろうか？
今まで習ってきたことを根底から覆されたような気もするけど、
私が新たなステージに上がったから、今までとは違うやり方が必要になったとも考えられるし。
ちょっと複雑な心境です。
１５年以上同じ先生にレッスンしてもらっていると、何のことを言っているのか分からないことは、なくなってくるけど、
今日のレッスンは久しぶりにわからない一言がありました。
たとえ分からなかったとしても、きっとこんな感じのことだろうなって想像できるんだけど、
今日は全く想像すらできませんでした。
「そのうち、過去にたくさん練習していたことが生きてくる時が来る。」って言われたのです。
私は進むのが遅いので、たくさん時間もかかるし、たくさん練習も必要なのですが、それをして良かったと思う時が来るというのです。
そんな救済措置みたいなことあるのか？
あ～、またこの時期がやって来た。
毎年、春になると精神的に不安定になって、必ず1度、誰かに当たってしまいます。
母親だったり、相談しやすいパート先の所長さんだったり、ピアノの先生だったり。身近で話しやすい人に当たってしまいます。
それを分かっているので、そうならないようにいしようと思っているのですが、いつも避けられません。
今年はいつもの年よりも早くその状態が来ました。
「もうこの曲弾けない！発表会に出たくない！」っていう気持ちになって、次に先生にあった時、八つ当たりしそうでした。
それで、２、３日腐ってました。
でも、去年も５月に同じ状態になって、先生から発表会までもう少しだから、もう少しだけがんばってみよう。終わった後に、この曲にして良かったってきっと思うから。って言われました。
そのことを思い出して、すぐにどうこうしようとしてもどうにもならないから、もうちょっと腐っていることにしました。
今日のレッスン、どうする？って思ったけど、とりあえず行って、先生に腐ってることを初めに伝えました。
そしたら、先生、私の扱い方がうまくて、レッスン終わった時、3楽章も練習して発表会で弾こうって話になってました。
3楽章、弾きたかったけど、今のままだと無理かな？って諦めてのに、譜読みの仕方も教えてくれて、やってみようって気持ちになりました。
今の私にたくさんのことを言っても吸収できる状態じゃないから、たくさん言わないで１つだけにしておいてくれました。
しかも、その１つのことは、それを意識すると色んな曲が弾きやすくなるっていう魔法です。
まだ精神的に不安定な状態は残っているけど、その状態を脱出しようとして焦っておかしくなるっていうのはとりあえず避けられそうです。
久しぶりにレッスンの話です。
今年に入ってからも週一でレッスンには行っていたのですが、それほど大きな変化もなく進んでいたので、記事にはしていませんでした。今日のレッスンは先生とたくさん話し、小さな変化があったので、書いておこうと思います。
まずは、リズムがとれない問題。
テンポやリズムを刻むときに無意識に首を振っているから、リズムに遅れてしまう。
首を振らないように意識すると、いつもより、なんかすっきりと音が聴こえてきた。
じゃあ、今度は意識して首を振ってみてって言われて、やってみると
全然弾けない。どんどんテンポが遅くなって、乱れていく。え～！そういう問題？
足でリズムを刻むときは、かかとですると体が揺れてしまうので、つま先でやるといいと言われたのだけど、なんか不器用でぎこちない。
テレビとか動画とか見ながらやるといいよって言われました。
そして、タイトルにも書いた、目標設定が低すぎる問題。
話しの流れの中で、もう少し背伸びして難しい曲を弾くようにするといいって言われました。
でも、去年の発表会は自分なりに背伸びして、２、３年後に弾こうと思っていた曲（デュセックのソナチネ）を自分で選びました。
今年の発表会の曲も、これが弾けたらピアノやめてもいいと思えるぐらいに背伸びして選びました（K.545）。
そしたら、先生に驚かれました。
いや、もしかしたら、この記事を読んでいる方も先生と同じように思ってたりするかもしれません。
私はすご～く背伸びをしたつもりだったのですが、それが全然背伸びになっていなくて、
目標設定が低すぎると言われました。
いや、今年の発表会の曲も私なりに、背伸びしたんですよ。
何を背伸びしたかと言うと、今までトリルの入っている曲をずっと避けてきたんです。
でも、このままだと、弾ける曲を狭めてしまうから、トリルある曲にしたんです。
今年の発表会の曲を選ぶときも、もう一つ弾きたい曲があったのですが、たった１拍だけ、難しそうな部分があったので、やめてしまいました。
ちょっとでもできなさそうな部分が出てくると、挑戦する前に、排除してしまうんです。
そのことを先生に話したら、もったいないって言われてしまいました。
そんなことをゆったりと話したり、普通のレッスンに戻ったりを何度か繰り返してて、
ふと、思ったんです。
私はたくさん練習できるから、今は弾けないものも弾けるようになるはずって、何で思わなかったんだろう？
片手での練習も、何回も繰り返して弾くのも全然嫌じゃない。
長い時間練習するのも好き。
いつから、練習してもできるようにならないって、思い込んでしまったのだろう？
自分ができないと思っているから練習できたという側面はあるけど、多分、マイナスの方向に自分を引っ張ってしまって損している部分の方が大きいと思う。
あれ？前にもこんなことブログに書いていたかもしれないけど。
でも、いいんだ。今日、改めて気付けたから。
私、これからどんな曲を弾いていくんだろう？
簡単だどきれいな曲も好きだから、そういう曲ももちろん弾いていくけど・・・、例えば、次のピアノWeb発表会とか、今の私がどんな曲を選ぶのか想像がつかない。
どこかが痛くなることは、ほとんどなくなってきました。
指の付け根もだいぶしっかりしてきました。
ですが、小指と薬指の間を引っ張るような弾き方をしてしまって少し痛くなったり、必要以上に肩に力が入ってしまうのが気になっていました。
先生に何でだろう？って聞いてみたけど、わからなかったのですが、少し弾いたら先生から準備が足りてないよって言われて。
次の音の準備が出来ていない状態で弾いているから音が鳴ってなくて、指だけで弾こうとしているから、引っ張られる所が痛くなっていたみたい。
そして、慌てて動いて弾くから動くための力がたくさん必要で肩を上げていたみたい。
準備してから弾くのを意識したら、痛みがなくなった。
でも和音が音がつぶれていて、音が立ってなかったから、ちゃんと和音も音をイメージして手の形を整えて弾いてみてって言われてやってみたら、すごくきれいな音が出て。
ドミソってこんなにきれいな音だったの？ってなって、私が今まで弾いていたドミソと全然違いました。
和音って苦手だったんですよね。一度にいっぱい音鳴らさなくちゃいけないし。手も開かないといけないし。
きれいに弾けたら響きもきれいで気持ちいいだろうなっていうのは、想像ついたけど、自分では心底きれいって思える音が出せませんでした。
きれいなドミソを知って、前よりもピアノが好きになって、私のピアノのスイッチが入りました。
先生から、指の付け根ががんばって使えるようになってくれたんだから、後は私が信じて指の付け根に任せて弾いたらもっと楽にきれいな音が出るって言われました。
スケールとカデンツ改めて弾いてみようと思いました。
やっと痛みがなくなってきたので、久しぶりにレッスンでピアノをちゃんと弾きました。
私が主に弾き方を変えた場所は付け根のところなのだけど、手首と腕とかの使い方は今まで通りでは弾けないので、新しく作り直しです。
前の弾き方で少ない力で弾けるようにそれぞれの部位が絶妙なバランスを保って弾いていのが、弾き方変えたらそのバランスが崩れてしまったから弾けなくなってしまったんだと思います。
基礎的なこと、ちゃんと音を鳴らそうね。っていうところから、やり直しなのですが、手首から先は改善でき始めているので、前よりも少ない力で音が鳴るようになってきました。
しかも、雑音の少ないきれいな音です。
あと１か月ぐらいしたら、弾けるようになると思うよ。って先生が言ってくれたので、もうしばらくは前の弾き方に戻らないように意識して練習してこうと思います。
